Ir al contenido principal

El extranjero (1942) de Albert Camus | Micro reseña

Advertencia: El presente análisis es a partir de concebir la obra como un texto literario.


Vaya absurdo que este texto sea considerado como merecedor del premio nobel de literatura. Dejando la evidente ironía de la anterior afirmación, puedo definir mi opinión de El extranjero de Albert Camus a partir de esto. Considero que como obra filosófica donde invite al lector a reflexionar sobre el absurdo y el hombre sin Dios en el estado moderno del siglo XX es excelente: realmente permite comprender las limitaciones reales de las ideas naciente a partir de la segunda guerra mundial ante el individuo que simplemente acepta a la muerte. Demostrando el total absurdo que conlleva creer que categorías tan difusas como “pueblo francés”, “Dios” o “familia” son elementos que aún operaban en una sociedad marcada por la intrascendencia de las cosas.

Por otro lado, como obra literaria, es sumamente pobre. Su propuesta estética se limita al monólogo del protagonista con la intención de permanecer dentro de sus pensamientos. Esto resulta imposible ante la forma de pensar tan radicalmente materialista que tiene Meursault, nos aparte como lectores y permite que reflexionemos al personaje como simplemente un enfermo mental. Debo admitir que esta lectura esta más motivada por el contexto sociohistórico en el que me desenvuelvo, pero solo demuestran que la obra únicamente opera dentro de ciertas concepciones previas que la posicionan muy lejos de lo que conlleva una obra merecedora de un nobel de literatura, cuyo principal objetivo (aparentemente) es premiar textos literarios universales cuyo valor trasciende las barreras del tiempo. Aunque esto puede ser rápidamente contrariado citando a Alfred Nobel en su testamento y el juicio que se debe tener para calificar las obras: «a quien hubiera producido en el campo de la literatura la obra más destacada, en la dirección ideal».

Este análisis tiene un doble valor: criticar el texto como obra literaria y a los académicos de suecos que creyeron pertinente otorgarle un premio literario.

 

Comentarios

Entradas más populares de este blog

Papá Goriot (1835) de Honoré de Balzac | Micro reseña

  “¿Cómo han de aliarse los buenos sentimientos, en efecto, con una sociedad tan mezquina?”  (p.210) “Todo lo sólido se desvanece en el aire, todo lo sagrado se profana, y finalmente el hombre se ve obligado a enfrentar serenamente sus condiciones de existencia y sus relaciones recíprocas.” (Karl Marx)   Introducción Papá Goriot de Honoré de Balzac es uno de esos casos particulares en el que puedo expresarme de ella con completa naturalidad. Sin temor a adelantar mis opiniones sobre esta obra, la capacidad que tiene el texto para brindar una postura pesimista a los cambios de la sociedad parisina del siglo XIX dota a la misma de un valor importante para comprender como a partir de la ruptura del romanticismo, se nos presenta una realidad histórica en la que pensar en la expresión neta de los sentimientos resulta ridículo y contradictorio. La moral, la ética y la religión se vuelven servidores fieles de las apariencias sociales, como resultado desta...

Tirano Banderas (1926) de Ramón del Valle-Inclán | Reflexión: Una meditación sobre la tiranía en el siglo XXI

  Nuevamente me encuentro aprisionado por senderos que se bifurcan y alteran la ruta de mis oraciones. En esta ocasión tropecé ante una obra que excede mi capacidad de encontrar un paraje en el que aferrarme y así poder escribir algo que posea un valor crítico. Ante mí desfilan un tropel de elementos constitutivos de la novela: el juego de espejos que deforman a los personajes y los referentes históricos; la construcción discursiva de la figura del tirano como punto de encuentro entre intereses antitéticos; la manifestación del “mitote” como elemento fundamental dentro del ideario Latino-americano; la yuxtaposición de elementos lingüísticos correspondientes a España y Latinoamérica; o, también, el guiñol dramático como herramienta para representar la cotidianidad en la tiranía. Todos estos elementos se presentan a mí como espacios fértiles para desarrollar una clase de aportación en el análisis crítico de esta obra. Sin embargo, me veo en la necesidad de huir del tiempo que se me...

El monstruo pentápodo (2016) de Liliana Blum | Reflexión

Sobre la construcción de lo monstruoso | Un poco de divagación Grotesco. Palabra con capacidad de enunciar a la perfección mi experiencia estética. Las palabras se dificultad en su salida por mis dedos y se manifiestan como peñas aisladas. Evoco el momento de enunciación como un bote salvavidas para esta reflexión. Me encuentro enfrente de mi ordenador con un tema claro: lo monstruoso.   Este tema nace debido a mi última lectura hecha: El monstruo pentápodo (2016) de Liliana Blum. Una pregunta nace a partir de esto: ¿Cómo son realmente los monstruos? Disculpe querido lector si mis palabras resultan algo confusas de leer. El texto que me lleva a escribir resulta sumamente problemático no por la técnica literaria [1] , sino por su contenido en la diégesis. La narración se centra en Raymundo, un pedocriminal sádico que logra secuestrar a una niña para violarla. Los detalles y la crueldad son descritos de tal manera que llega inclusive a incomodar por el trabajo minucioso en la con...